TO LAST AND ENDURE

TO LAST AND ENDURE is a photographic narrative about women in midlife and beyond. About transience, identity, sexuality, and the inevitable changes of the body. About living in a world where a woman's worth is still measured by youth, beauty, and her ability to keep the signs of ageing at bay.

My own experiences of illness, grief, fear, desire, and life's transformations are the starting point. But the images are also about what we carry with us. What we may try to hide. And what we cannot escape.

The self-portraits are staged. They exist somewhere between reality and fiction, between memory and imagination. I do not seek to document my life, but to create images of the states we find ourselves in when life strikes back. When the familiar becomes strange, and we are forced to renegotiate our understanding of ourselves.

The body remembers. It carries the traces of a life lived. Yet we live in a culture where these very traces are expected to be removed, concealed, or corrected. Ageing has become something we are expected to fight. As if life itself should leave no visible marks on us.

I refuse to see the ageing female body as a symbol of loss. It holds experience, vulnerability, strength, sexuality, and contradictions. It is not finished. It has not disappeared. It is still in motion.

Some of the photographs are created in hotel rooms and other temporary places, others in my own home. Places where the familiar can become unfamiliar, and where, for a moment, I step outside my own life. Here, the images emerge in the tension between control and helplessness, between the recognisable and the unknown.

We are all passing through. Through our bodies, our relationships, our lives. Nothing stands still. Nothing lasts forever.

TO LAST AND ENDURE is not an attempt to stop time, but an insistence on being present within it.

Linda Hansen

TO LAST AND ENDURE er en fotografisk fortælling om kvinden i midtlivet og frem. Om forgængelighed, identitet, seksualitet og kroppens uundgåelige forandringer. Om at leve i en verden, hvor kvindens værdi stadig måles i ungdom, skønhed og evnen til at holde alderens spor på afstand.

Mine erfaringer med sygdom, sorg, frygt, begær og livets forandringer er udgangspunktet. Men billederne handler også om det, vi bærer med os. Det, vi måske forsøger at skjule. Og det, vi ikke kan undslippe.

Selvportrætterne er iscenesatte. De befinder sig et sted mellem virkelighed og fiktion, mellem erindring og forestilling. Jeg søger ikke at dokumentere mit liv, men at skabe billeder af de tilstande, der opstår, når livet bider fra sig. Når det velkendte bliver fremmed, og vi må genforhandle vores forståelse af os selv.

Kroppen husker. Den bærer spor af det levede liv. Alligevel lever vi i en kultur, hvor netop disse spor helst skal fjernes, skjules eller korrigeres. Aldring er blevet noget, vi forventes at bekæmpe. Som om livet helst ikke må kunne ses på os.

Jeg nægter at betragte den aldrende kvindekrop som et tab. Den rummer erfaring, sårbarhed, styrke, seksualitet og modsætninger. Den er ikke færdig. Den er ikke forsvundet. Den er stadig i bevægelse.

Nogle af fotografierne er skabt på hotelværelser og andre midlertidige steder, andre i mit eget hjem. Steder, hvor det velkendte kan blive fremmed, og hvor jeg for en stund træder ud af mit eget liv. Her opstår billederne i spændingsfeltet mellem kontrol og afmagt, mellem det genkendelige og det ukendte.

Vi er alle på gennemrejse. I vores kroppe, i vores relationer, i vores liv. Intet står stille. Intet varer ved.

TO LAST AND ENDURE er ikke et forsøg på at standse tiden, men en insisteren på at være til stede i den.

Linda Hansen